• Objetivos generales:

  • • Iniciar un proceso de desbloqueo, de auto-conocimiento y de contacto con el centro de cada actor.

    • Iniciar el desarrollo del perfil de excelencia.

    Objetivos específicos:

    • Introducción al ABC o aspectos fundamentales de la Técnica y que se reforzarán los años siguientes:La cadena de ejercicios sensoriales; el trabajo sobre el espacio y desarrollo de la imaginación a través de Imágenes, y el "Sí mágico" o "Si mágico condicionado".

Además de los mismos objetivos generales y contenido del Primer Curso, se continúa y refuerza el trabajo de desbloqueo físico-vocal y de las emociones básicas; se añaden a esta lista los siguientes objetivos:

• Profundizar en el trabajo sobre la Acción como el vínculo más vital con el “otro” y con los súper-objetivos y objetivos de cada personaje.

• Concienciar acerca de los diversos elementos que fundamentan el desarrollo de toda escena, momento a momento.

• Profundizar en el proceso de construcción de personaje sin perder el “centro” del actor.

• Iniciación al Malabarismo Escénico: el trabajo simultáneo sobre varias capas de realidad. Trabajo sobre escenas de elevado contenido emocional y transiciones opuestas. Objetivo que se desarrolla también en el Tercer Curso.

  Objetivos Específicos:

• Manejo de Los Tres Espacios: relacionarse con otro(s) en un espacio concreto y con un texto personalizado.

• Descubrirse en otras formas de ser y de pensar.

• Profundizar en cada uno de los aspectos del “Perfil de Excelencia”.

• Reforzar la autodisciplina y la iniciativa propia del actor con criterio propio.

• Que practique e integre todo lo aprendido. Que sepa auto evaluarse, ver sus carencias y logros con un manejo equilibrado de su ego, motivándose siempre a superarse a sí mismo, con una actitud asertiva, realista y positiva.

• Práctica en escena de los ejercicios sensoriales y de la imaginación como principales fuentes de inspiración.

• Manejo del lirismo en el trabajo escénico integrando la voz y el cuerpo.

• Plena disposición de su concentración y de los niveles de energía.

• Entender y respetar las exigencias de un director, aun aquellas que van en contra del propio sentir o criterio del actor, porque sabrán cómo hacer suyas las direcciones y por ende responder a “resultados” sin forzarlos.

Objetivos específicos:

• La habilidad para hacer malabares en escena acercándonos más a una interpretación con claroscuros y matices.

• Repetir sin mecanizar nuestro comportamiento en escena, asumiendo en cada ensayo o representación el reto de expresarnos sin condicionarnos, y permitiendo que los pensamientos e impulsos fluyan libremente, haciendo de cada ensayo una experiencia única e irrepetible.

• Manejo de todos los objetivos específicos y generales, descritos en los cursos anteriores.

• Aplicar la técnica al trabajo de Texto.
• A través de improvisaciones programadas se orientará la integración de la Técnica y El Texto. Se trabajará sobre textos de corte realista y de autores contemporáneos.
• En Segundo curso se trabajaran textos de autores contemporáneos realistas y del realismo mágico que marcaron época dentro de la dramaturgia norteamericana, tales como Tennessee Williams, Eugene O'Neill y Arthur Miller, entre otros; así como los más destacados dramaturgos iberoamericanos y europeos.
• En Tercer curso se trabajará sobre textos de autores contemporáneos y clásicos. Asimismo, se trabajarán diversos géneros y tendencias. La selección de piezas también obedecerá a las necesidades que cada actor vaya presentando en su desarrollo y con el objetivo de ampliar el registro de cada alumno.

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Practicas que refuerzan el trabajo frente a la cámara, y también suman un material imprescindible para tu Vídeo-book.