Clase Complementaria:
- EXPRESIÓN CORPORAL -
Method Acting en Movimiento

• Búsqueda de la RELAJACIÓN a través de LA RESPIRACIÓN y el movimiento.

• Manejo consciente de LA ENERGÍA con los tres espacios. (Yo-Tú-Entorno)
  

• Conexión corporal con el mundo de LA IMAGINACIÓN - fuente ilimitada de inspiración para personajes y escenas.
  

• Conocimiento del cuerpo y de sus posibilidades para EXPRESAR estados de ánimo, sensaciones y pensamientos.
  

• Obtener LA PLASTICIDAD para trabajar con diferentes ritmos, sonidos y calidades de movimiento.
  

• CONSTRUCCIÓN DE PERSONAJES a través del Movimiento.
  

• Ejercicio del Canto y Danza y La libertad Controlada. Ejercicio liberador de lo más sagrado: LOS IMPULSOS: nuestro niño adulto, que no es otra cosa que nuestro Yo creador y la esencia que nos hace únicos.
• LOS 5 RITMOS DE GABRIELLE ROTH. Un paseo por cinco estados del ser.
• MI MÚSICA Y YO & las cinco emociones básicas: El miedo, la rabia, la tristeza, la alegría y la sensualidad.
• Ejercicios con LOS TRES ESPACIOS a través de las IMÁGENES.

El segundo Espacio a través de los objetos, texturas, niveles y atmósferas, complementado con lugares que han sido trascendentales para cada actor.

• El movimiento y LA ACCIÓN.
• El movimiento y EL TEXTO.
• Contar historias a través del MOVIMIENTO ORGÁNICO Y SECUENCIAL.
• Reinterpretar historias mediante la REPETICIÓN del movimiento (deconstrucción en la frase coreográfica)
• Contar historias breves con planteamientos, nudo y desenlace a partir del Movimiento SIN Y CON TEXTO.
• Independizar áreas del cuerpo (en especial las que contengan más bloqueos)
• Reivindicar la expresividad del rostro en CUALQUIER parte del cuerpo (uso de las máscaras).
• Trabajo con el Tercer Espacio: El otro. La escucha a través del Movimiento. El espejo dejarse fluir a través del toma y dame que percibimos en el Otro.
• Agudizando el contacto visual y las principales acciones de la Comunicación humana.
• Idem pero acompañado de improvisaciones en grupo articulado a espacios concretos ya sean realistas o imaginarios.
• Esculturas: Justificación del Movimiento y la Acción. Una escena que debe comenzar y/o terminar con una escultura que luego debe ser sustentada a través de historias inventadas por los actores.
• Construcción de personajes a través del Movimiento:

-Desde los 5 ritmos/-Desde los animales/Desde las imágenes/-Desde fotografías/-Desde la danza: Ballet, Danza Contemporánea, Danza Oriental, Jazz, Africana, El Flamenco, el Tango, Tap etc...

• Buscando las atmósferas musicales en nosotros mismos para crear las de un personaje . Así creando su propia danza dejamos que surjan sus movimientos, su gestualidad y hasta su propia voz.