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Estudio de Artes Escénicas y Audiovisuales

Diplomatura de Interpretación-Abierta

Fotograma de la escena de "Quién le teme a Virginia woolf", con Amaia Insausti Urkizu. Fotograma de la escena de "Quién le teme a Virginia woolf", con Amaia Insausti Urkizu. Cristián Velarde - Método Madrid

Un entrenamiento basado en el Método, personalizado, integral y práctico. El objetivo es formar actores del Método que sean capaces de crear personajes orgánicos, vivos en escena, con gran manejo de la construcción de personajes y de repetirlos en cada función como si fuera la primera vez; tanto para teatro, como para el cine, la TV y los musicales.

Creemos en la formación no académica de un artista, ya que cada persona es más o menos talentosa en las diferentes áreas (que son muchas) que abarca la formación de un actor. Algunos estudiantes harán ciertos ejercicios con mayor facilidad y prontitud que otros y viceversa; por lo tanto, creemos en la enseñanza personalizada y en grupos mixtos de estudiantes que pueden ver en sus compañeros más avanzados la dirección hacia dónde ir. Además, también es bueno para los más avanzados, quienes de esta forma tienen la oportunidad de repasar constantemente el ABC del actor, cosa que es indispensable que se haga contínuamente en el estudio del Método.

Nos llamamos "Estudio" en lugar de escuela.
La diferencia entre una y otra es que en una escuela la enseñanza es académica: agrupa y encasilla a un contingente de estudiantes de manera uniforme. Creemos en clases reducidas de entre 8 y 10 alumnos, máximo 12. Esto nos permite atender a cada alumno de manera verdaderamente personalizada: le damos a cada alumnos el tiempo necesario para que entienda, practique y asimile los conocimientos que impartimos. Además, al no ser académicos, cada alumno tiene la oportunidad de avanzar a su ritmo, a veces más rápido que otros alumnos. El reducido número de alumnos por clase, asegura que todos puedan pasar al escenario varias veces en cada clase y ser evaluados con profundidad. Este tipo de enseñanza nos permite también darle el tiempo necesario a cada actor para prepararse, y presentar un ejercicio todas las veces que sea necesario hasta que cumpla sus objetivos.   También nos facilita el conceder a cada estudiante la posibilidad de desarrollar su propio criterio a través de "la crítica constructiva":  consiste en la evaluación de los ejercicios y trabajos de escena en el que participa todo el grupo, cerrando con el análisis final de la especialista.  De esta manera formamos actores con criterios maduros que aprenden a digerir y aprovechar al máximo dichas críticas y también a analizar, desglosar y criticar el trabajo de los compañeros con el debido respeto y con un criterio elevado, profesional y constructivo.

¿Es un curso que parte desde cero?
Eso depende de tus necesidades: si no tienes experiencia previa o estudios previos, si, comenzamos desde cero, pero, al trabajar bajo la filosofía de la enseñanza personalizada se valorará lo que traigas de afuera y Bonnie Morín, nuestra directora y profesora de interpretación, diseñará un plan de estudios que se ajuste a ti particularmente.

CONTENIDO

  • Técnica de Interpretación.
  • Desarrollo de Escenas.
  • Análisis de Texto y El Actor Dirigido.
  • Voz Hablada y Cantada.
  • Expresión Corporal
  • Prácticas grabadas en vídeo: grabaciones trimestrales. 
     

El desglose de los "objetivos específicos" de cada año de estudio podrá ser apreciado por los potenciales alumnos en la primera entrevista con la profesora Bonnie Morín y le serán entregados  al comienzo de su primer año de estudio. Asimismo, el contenido programático de cada disciplina que describimos en este artículo, será presentado de forma detallada por cada instructor al comienzo de año.

Disciplinas Complementarias Opcionales

Las Disciplinas Complementarias tienen un coste adicional con descuento para los alumnos del Método Madrid.

  • Acting in English.
  • El Actor Dirigido ante la Cámara.
    (A partir del segundo año de estudio).
     
LA METODOLOGÍA Y LA PRÁCTICA SON INDIVIDUALES, POR LO QUE CADA ALUMNO RECIBIRÁ EL CONTENIDO DEL CURSO ACORDE CON SU NIVEL DE EXPERIENCIA.

Profesora:
Bonnie Morín

Profesor:
Cristian Velarde

Información adicional

  • Nota importante: La Diplomatura Abierta ofrece al participante la posibilidad de comenzar en cualquier momento. El coste del curso se totalizará sumando los meses implicados desde el ingreso del alumno hasta julio de 2018. Sobre el monto total resultante ofrecemos financiamiento mediante el crédito Curso que hemos convenido con el Banco Sabadell y que es completamente gratuito: sin interés y NOSOTROS TE REGALAMOS LA COMISIÓN DEL BANCO, de valor 94,50€.
  • Plazas: 12
  • Lunes: Dos turnos: 11:00 a 14:00 o 19:00-22:00h.
  • Martes: Dos turnos: 11:00 a 14:00 o 19:00-22:00h.
  • Miércoles: Dos turnos: 11:00 a 14:00 o 19:00-22:00h.
  • Jueves: Dos turnos: 11:00 a 14:00 o 19:00-22:00h.
  • Inscripción: 50 € (alumnos gratis).
  • Precio: 270€/mes.
  • Bco. Sabadell: Crédito Curso. COMPLETAMENTE GRATIS.
  • Ejemplo de financiamiento: A 10 meses: 2.700€ = 270€/mes (0% interés). NOSOTROS TE REGALAMOS LA COMISIÓN DE DEL BANCO.
  • Otros Plazos: Consultar.
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